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中国书画名家阎中柱艺术人生访谈录

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发布时间:2017-04-06 20:25:00 | 来源:

阎中柱

  初观国画家阎中柱先生的作品,会觉其中充盈着一股暖暖的情意,但这种温馨的暖意需要仔细品味才能体会到。非是笔者在自夸感受敏锐,实在是阅诸多 画作从未有过之感动。在阎先生作品里,不乏其既清新秀雅又霸气夺人之境界,这是大多画家经年累月之功夫和审美所到,但画面中所承载的暖意则来自于阎中柱先 生夫妻间的情感融入。可以说,正是夫唱妇随的和合,成就了画面意境的谐美。

  伉俪情深 淡泊宁和

  阎中柱先生祖籍河北燕山,从祖爷爷起迁居山东胶州。阎中柱先生1945年出生于一个三代世医之家,家父是当地有名的中医。但父亲业余酷爱书画, 有很多画册资料,受父亲影响开始习画。及至学生时代,他的绘画功课总是名列前茅,小学一年级就得过全校级部一等奖,画的是武松打虎。但回到家里,父亲的要 求严厉,是名副其实的“严父”,除了完成学习作业,还要背医书的烫头脉诀。从未让他有过骄傲自满的情绪,久而久之,倒让其对绘画研习养成了“不知足”的习 惯,这种“不知足”总在不断提醒和鞭策着他往更高更远的知识境界里去觅求和实践。那段时间,不论是寺庙里的壁画,香烟或火柴盒上的人物画,小人书上的连环 画等等,只要是能够看得到的,自己喜欢的图案和题材,他都会一丝不苟地把它们临摹下来并好好保存。参加工作后,他的职业也始终都与绘画相关,在单位,他一 般都负责搞宣传。尤其在文革期间,当时县里成立了文艺革委,就把他调到阶级教育展览会去画展览画,这个工作一干就是好几年。这些动乱的年代,对他走上绘画 道路反倒起到了很大的成就作用。文革后期,也经常有一些全国性的美展,单位领导都派他出去参观,为的是把本单位的宣传搞得更好。这让他开阔了眼界,大长见 识,他到处看画展,也经常到名山大川写生,大山中清新的空气,秀美的景致,山水的启迪立刻就把他深深吸引,让他把生活的乏味和劳动的艰辛化为一种创作的动 力,他开始越来越关注身边的一草一木,一花一树,并创造一切条件把它们落墨于纸。渐渐的,便在不知觉中对花鸟画创作产生了浓厚兴趣,并在其此后的艺术生涯 中成为专擅之题材。

  诚然,成功男人的背后离不开一位优秀女性的支持。在阎先生的艺术生涯中,妻子徐女士可称得上是德美之伴侣。在妻子眼中,阎中柱是一个非常专注而 执着的画家,用她的话说“他是为画而生的,除了画画以外,他几乎什么都不管。”虽然有些嗔怪的情绪,但在她眼里,丈夫不抽烟,不喝酒,不打麻将,不爱应酬 的习惯却让她心里甚觉安慰,充溢着踏实的满足,故而也不时竖起大拇指夸赞丈夫是个好男人。在妻子的记忆里,忘不了在曾经拮据的生活中那个一直坚定信念,总 是在深夜时与一盏孤灯相伴,至黎明破晓仍不觉疲倦的,执着不悔的创作身影。她心疼,却又不敢轻易打扰他的灵思,她焦虑,担心丈夫的身体健康却又无法说服, 只能在默默陪伴中期待着天道酬勤的回馈,正是这份四十年来不离不弃的相依相守,让夫妇二人的生活一路走来虽遇坎坷,但都在理解与扶持中度过了难关。也正是 这份支持与陪伴,让阎中柱先生始终能心无旁骛地沉浸于创作的乐趣中,内心的澄澈与纯净,让他拥有着相当敏锐的感受力以及永不枯竭的创造力,而沉潜之性灵, 更让他画艺有着一日千里的进步。终究在中国画坛声誉日隆并已占有一席之地。

阎中柱夫妇写生照

阎中柱夫妇写生照

  阎中柱先生现为中国美术家协会会员(会员编号:7497),现任山东省国画院名誉院长,胶州市文联顾问,北京奥林匹克书画院荣誉院长,中国国学学会名誉会长,北京中国名家书画院名誉院长,北京宋庄艺术网艺术总监,北京宋庄国际书画院终身院长······

  在青年时期,阎中柱是一个喜山川之游的人,并非三五好友成群之游山玩水,他的游历也只为了一个目的——写生。他喜欢独自上路,细细品闻泥土芳 香,聆听虫鸟鸣叫,静享山雨如帘,探问林泉之幽壑,把所有自然景物都收纳于胸,在不断地观察和揣摩后化为一挥而就的酣畅淋漓。大有南朝宗炳《画山水序》中 述之“澄怀味象”“闲居理气”之虚静情怀,其感情不是激动起伏,而在悠游玩味之中得“畅神”之乐。是一种超功利的审美愉悦,幽闲平和。如今,妻子也时常陪 伴阎中柱先生在家附近的荷塘赏荷写生,荷香幽幽而送,想必那时的他们,无朱笔下《荷塘月色》之形只影单的清冷和惆怅,而是一种脉脉如水的契合与静谧,那么 和谐,那么温馨。阎先生和妻子都明白,正是这种淡远的温暖,才能孕育着源源不断的灵思而最终诞生情感丰富的作品。

  雅品多姿 笔墨谐逸

  若把阎中柱先生作品从头赏遍之后,有心人会发现,他没有一张画是重复的。哪怕是同一题材的作品,也都各尽姿态。这也是阎先生一直严格恪守的创作 原则。在他心里,认为每一种物象在不同的时间,环境下所表现出来的状态是不一样的,作品的生命力就在于,根据物象的变化来描绘创作者觉得它们最好状态的时 候,也就是说,作者在“万物融其神思”后所生发的一种观照于自心的感受,再受之于物象而完成的情与物的融溶之作,这样的作品,才不会是僵死的匠人之技,更 充满鲜活而灵跃的生命律动。

  观阎中柱先生作品,花鸟题材为最。其用笔,急所应急,慢所应慢,时而振笔疾书,有时轻描淡写,在从容不迫的心智下,花石跃纸,虫鸟轻灵,皆弄笔 如弹丸,随意点染,皆成文章,虚实变幻,不可揣测;用笔既好,用墨自来,阎先生墨法,墨由笔生,笔不偏枯,墨自丰腴。用湿墨笔笔多提起,用干笔笔多揿下, 皆因势利导,相宜顺行;其章法之用,以白为体,以墨为用。墨色承载于留白之中,以墨色来调动白。如他发现画面气太散,就用笔墨来将气团紧,如发现气太紧, 又用笔墨来疏导之,这就构成以墨色来调动白的松紧,张弛,收放皆自如游刃的洒逸。

  在阎先生笔墨里,随时都可以看到画作中成双成对的鸟儿,且都是以动静相宜的姿态呈现,或双宿双飞,或相依相偎,总是形影不离,脉脉依依。画中 树,石,花,草也都设色明丽,艳而不俗,透显着淡雅之清趣。其笔墨皴法的细腻,勾勒之严谨让画面总能呈现出一种温融的喜悦,在让人惊叹于其技法之高妙的同 时,更被画作中的馨宁之暖意融化。这不仅是阎中柱画作之特色,更是其内心幸福安谐的一种写照。通观阎中柱先生之作,是在笔与墨、墨与色、水与墨之间,法度 与自由之间,理性与直觉之间,被流动的生命气息所贯通,意象因而生机勃勃,灵动含蓄、苍润浑厚、气象郁勃,充溢着乾坤清气。

阎中柱作品

阎中柱作品

  阎中柱先生把全部情感倾注于绘画艺术,多年来,得到了社会各界和方家的诸多认可。著名美术评论家徐恩存曾在《世界艺术巨匠》亚洲卷评语中这样评 论阎中柱先生的作品:整体端庄流畅,师古不泥,博采众长;用笔凝练精到,章法规整有度,线条饱满,刚柔并济。阖其气以求精,涵其韵以通神;禀赋天地灵气。 富有很强的韵律感,创造性的做到了景致与情怀的融合,历史与现实的和谐统一,展现出娴熟的艺术功力,尽显本人的艺术风格,真正大家风范,实谓最具收藏价值 作品。

  阎中柱先生曾在历届国展中多次获奖。被国家人事部人才委员会授予“新世纪优秀人才”、“当代中国画杰出人才”、“2007中国书画年度人物”。 获由联合国教科文组织主办的“人类贡献奖文化艺术类美术金奖”、“中华诗词特殊贡献奖”、“中华诗词终身成就奖金奖”。2008年8月,作品入展由国际奥 委会主办的“艺术—让奥林匹克更美”国际艺术大展。曾在福建、天津、泰安、厦门、重庆|、武汉、北京等地举办个人画展。出版有《2008奥林匹克美术大会 作品集》,齐鲁美术世博行《山东著名画家报告文学集》、《当代中国杰出花鸟画二十家》、《艺术之巅》、《当代国画艺术名家集》、《当代书画名家》,《一代翘楚》《丹青画史》等多部典籍。艺术见解、诗词常散见于专业报刊。

  对于如今已年入古稀的阎先生而言,虽然其艺术价值得到了社会的诸多认可,但在他心里,那种“不知足”的状态还时时葆有。因为他亦明白,永远都没 有一百分的艺术,是艺术总会留有遗憾,他的追求,只是要把这种遗憾降到最低。相信他执着而不苟的精神将会让其艺术不断迈入愈发高远之深邃,到达更为臻善之 境界。

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